GREGORY BÜTTNER
Scherenschnitt
3“CDR, (11'44''), 65 copies, cardboard sleeve
1000füssler 020, released in march 2013
- sold out - (please check our distributors)
For the piece ‘Scherenschnitt‘ (German for ‘silhouette‘, ‘cut out‘ or ‘paper cut‘) I recorded sounds where paper and cardboard are cut with scissors, or torn apart with a cutter. By using very close miking, some digital processing and editing I wanted to zoom into the material. The sound of paper and cutting itself becomes an acoustic silhouette.
1. Scherenschnitt 11'44'', mp3 excerpt
‘Scherenschnitt‘ is the audio part of my sound installation of the same title, commissioned for the group exhibition ‘Paper Cut. Shanghai / Hamburg‘ 2012 in Shanghai, China. Curated by Magdalena Sadziak and Kathrin Wolf.
mastered by Guy Saldanha.
About the Artist:
Gregory Büttner lives and works as a musician and artist in Hamburg. Since 2000 his main focus is on sound art and electroacoustic compositions. He performed at several festivals and concert series in Europe and Asia, composed music for dance and performance, radio, video and sound installations. In 2004 he launched his label 1000füssler which releases experimental music in small editions.
He plays regularly in a duo with Birgit Ulher and ‘Stark Bewölkt Quartett‘ with Michael Maierhof, Heiner Metzger, Birgit Ulher. He also collaborated with musicians Rhodri Davies, Ofer Bymel, Guy Saldanha, Stefan Funck, the artist Anja Winterhalter, Stefanie Becker, Magdalena Sadziak, among others. His music released by labels like 1000füssler, Firework Edition Records, Anthropometrics / Aufabwegen, Obs*, Knistern, Grünrekorder, Compost and Height.
www.gregorybuettner.de
Video excerpt of the sound installation ‘Scherenschnitt‘ in Shanghai 2012.
REVIEWS:
Vital Weekly / Netherlands
Germany's 1000Füssler label launches a new series of 3"CDRs, in a small edition (50-65 copies) and the first three all seem to have some sort of conceptual edge to them. Take for instance the one by Gregory Büttner, the label owner himself. His piece 'Scherenschnitt' translates as 'silhouette, cut out or paper cut' and deals, obviously (?) with the sound of paper and cardboard being cut. Büttner uses some very close miking, like zooming in closely to the material and isolates sound parts. The music here was used as part of an installation and as it turns out, from the three releases, the one which has the most organization to it. This is very much a work of pure electro-acoustic sound and what seems to be very short, fragmented processed versions there of. But for all we know, this might also the way he cuts his paper and cardboard (well, I know this is not true: that sound around seven minutes is something you surely won't get through just cutting). The combination of these pure sounds and the electronic processed versions there of, sounds really nice, and Büttner has collaged this into a great piece, right along the lines of the best work of Roel Meelkop and Marc Behrens.
Frans de Ward / Vital Weekly 879
Improve Sphere / France
utilisation instrumentale d'objets non-musicaux: (..) Le dernier disque de cette série est une pièce intitulée Scherenschnitt, extraite d’une installation sonore éponyme de Gregory Büttner. Une pièce très courte (dix minutes) basée en partie sur des objets (papiers, cartons, ciseaux et cutter) mais surtout sur une action (le découpage). Gregory Büttner a placé ses micros très très près des objets pour pénétrer au mieux le phénomène sonore. Une exploration sonore profonde du découpage, assez proche de la musique concrète. Car hormis quelques effets de delay, de réverbération, et d’amplification après la performance, le son est projeté tel quel. On reconnaît très bien les actions. Des découpages qui arrivent par assauts et par vagues. On peut percevoir la volonté de recherche assez minutieuse à travers le renouvellement constant des couleurs, Büttner ne lésine pas sur l’exploration et développe perpétuellement de nouveaux timbres avec de nouveaux matériaux toujours très proches. La construction est simple, une succession de vignettes sonores, mais du fait de la courte durée aussi, ce renouvellement perpétuel attise la curiosité et maintient l’attention. On a envie de connaître toutes les possibilités sonores de ce matériel et de cette action. Et on n’est vraiment pas déçu face à ce que propose Büttner au cours de ces dix minutes format idéal pour un champ d’investigation si réduit. Conseillé.
Julien Héraud, 20 avril 2013, improv-sphere.blogspot.fr
Bad Alchemy / Germany
GREGORY BÜTTNER fokusiert bei Scherenschnitt (1000füssler 020, 3" CD-R) die Wahrnehmung auf die Papierheit von Papier und die Gewalt von Schnitten. Er zoomt ganz nah ran an die Schnitt- und Risskanten, mehr noch, fast hinein in den Akt selbst. So, dass sich überdimensionale Furchen auftun, Bruchkanten als Katastrophenhorizonte in Shrinking Man-Perspektive. Die Scheren fressen sich durchs Material, zerschnippen selbst die Luft. Risse können dagegen auch, mit feinem Glissando, wie Schmelzprozesse klingen. Dann aber wieder Cuts und dunkel knarrende oder zirpende Schnippe. Vergrößerung und Verlangsamung sind dabei ebenso Stilmittel wie insektoide Minimalisierung.
Rigo Dittmann / Bad Alchemy 77
Le Son du Grisli / France
Des trois références qui viennent grossir la discographie du label au mille-pattes de Gregory Büttner, Scherenschnitt est celle qui augmente aussi l’œuvre enregistré du patron. Née d’une installation du même nom (dont la couverture du petit disque montre un détail), Scherenschmitt est une histoire de découpage (de papier et de carton) enregistré et du collage de ces enregistrements. Sur onze minutes, l’expérience de close miking, récepteur à mi chemin du matériau et du geste, découpe moins une « silhouette acoustique » qu’elle ne révèle les trajectoires de mouvements « in process » inquiets d’artisanat autant que d’artefact.
Guillaume Belhomme, 3. juli 2013 grisli.canalblog.com
Sound of Music / Sweden
Gregory Büttner, som vanligtvis arbetar just med högtalarelement och vibrerande objekt, använder sig här istället av olika former av papper, saxar och skärblad. Scherenschnitt är tyska för silhuett, den fina sjuttonhundratalstekniken för dialektisk porträttkonst. Stycket på drygt 11 minuter är den ljudande delen av en installation som ägde rum i Shanghai 2012, extremt närmikade inspelningar av papper av olika tjocklek som klipps, skärs och rivs. Vad pappersbitarna bildar är inte väsentligt, utan vad de ”ljudar”. Det blir således ett slags akustiska silhuetter, eller kanske materiella abstraktioner. Jag kan inte låta bli att tänka på Josef Anton Riedls ”Paper Music I” (1970) som också utforskar cellulosans estetiska potentialer, om än mer brutalt och med (bokstavligt) politiskt riv. Büttner är alltså i Riedls trakter, men frågan är om inte det här verket är vassare. Med hjälp av mikrofonernas inzoomningar möts jag snarare av en substans än materia. Büttner får pappret att hacka och knarra, men också att väsa, ja pysa, hur nu detta är möjligt. Riktigt bra.
Johan Redin, soundofmusic.nu
www.1000fuessler